衛藤兄弟《FUNK！太鼓擊興》

時間：2016.04.16 16:30、2016.04.17 16:30
地點：陳德聚堂、大南門城藝術特區

文／梁家綺

　　2016臺南藝術節「國際經典」單元《FUNK！太鼓擊興》是衛藤兄弟第一次在日本以外的地方攜手合作，哥哥Steve Eto是重金屬打擊樂家，這次運用小鼓、落地鼓、鈴串、金屬桶罐等樂器進行演出；弟弟Leonard Eto是和太鼓樂家，這次使用大太鼓、締太鼓、桶胴太鼓、平鼓與鑼。兩場演出分別在陳德聚堂與大南門藝術特區進行，特別的是，這次的演出是即興的打擊。即興演奏，是在演奏音樂同時即時參與創作，在演奏的同時加入自己的創意，或透過聆聽其它演奏者即時作出回應。

　　於是乎兩人合作的即興敲擊就是一種丟球與接招的藝術，很難相信演出是未經排練的，因為有些默契渾然天成，節奏搭配恰到好處，屢屢碰撞出激烈的火花，例如絲毫不差的力道結尾戛然而止，正當觀眾要擊掌大喊Bravo的時候，兩人卻意猶未盡的再度敲擊，留白也彷彿事先安排，斷點的接續，屏息的寧靜，像是一種延續的節奏在空氣中擴散蔓延，鼓聲一響，眾人在空中半舉的雙手旋即轉變成臉上不可思議的笑容。

　　在表演中觀察兩人相互找尋切入彼此節奏的蛛絲馬跡非常有趣，兄弟二人的個性從演奏中顯現出來，也與兩人所使用截然不同的樂器形成相互映照的連結。運用西方樂器的哥哥像個遊戲的小男孩，閉上眼睛跟著節奏搖擺，跟隨感覺找尋切入的可能，用拳、掌、指節在金屬鐵桶空間不同之處試驗，串鈴的晃蕩配上太鼓聲反不覺尖銳。弟弟則是嚴謹而貼心的大男孩，會時時觀察哥哥的回應與發展，再尋求完美的搭配，傳統和太鼓的厚重沉穩或許也與演奏者相互傳遞能量、分享性質，人與樂器屬性的相仿性讓聲響像是從身體內部流洩出來的延續。主導權的拋接融為一體，東西方樂器的不同激盪，整場即興打擊表演就是一個不斷試驗的歷程，從低頻到高昂，再用不同的樂器做實驗的媒介，重新出發，高潮迭起，令人驚嘆連連，大呼過癮。

　　第一場於陳德聚堂的演出空間較為莊嚴肅穆，弟弟沉穩的開場，第一聲大太鼓在古老的家廟中響起，時空在鼓聲的震顫中彷彿也甦醒了一下。逗趣的哥哥Steve Eto則在空間中嘗試各種可能，淘氣地走入觀眾區，一邊敲擊鐵棒，一邊像個小男孩尋找新玩意兒，在觀眾席後的鐵欄杆敲奏了起來，一時無法接招的弟弟Leonard Eto，笑愣在原地，卻也走下舞臺，兩人在燈具架前試著敲打鐵架，不設限於既有樂器的框架，這種FUN的FUNK精神，讓觀眾跟著他們投入的神色與享受節奏的搖擺晃動。

　　不同於第一場在陳德聚堂的表演，第二場則給人完全不同的感受。開場時哥哥依舊不失調皮，一派輕鬆地踏上舞臺，給人準備要大玩一場的氛圍，弟弟遲不見人影，卻聽見桶胴太鼓沉沉的聲響，既是即興就有各種可能，從表演者未上臺就可以揭開序幕。大南門藝術特區的半開放空間與自然環境的連結十分強烈，自舞臺延伸至天空是高而古樸的紅磚城牆，老榕樹半露根基懸宕於外，參天的針葉樹彷彿將聲響翳入天聽，蟲鳴鳥叫環繞四周，即興表演除了人與人的相互回應之外，在第二場中更深一層的發展至人與自然的互動，哥哥Steve Eto在中場談話時說到他一邊敲擊的時候，一邊思考著如何不驚擾這些鳥兒呢？兩人不再只關注於彼此的聲音，時時抬起頭來，側耳傾聽來自空中的迴響，學校廣播聲、狗吠聲、救護車，這些不可預期的日常聲響都一起進入表演，變成音樂裡特別的元素，相較於第一場，大南門城內的脈動較顯溫柔而多彩，大太鼓的使用比重變多，金屬鐵桶與鐵桶的搭配則變少，經過第一場的演出，兩人更顯默契，彼此的拋接更加順暢。

　　「我們有可能會失敗，但是我們會盡可能完美的掩飾過去。」弟弟Leonard Eto在第一場演出時如是說。但我想這兩場表演是無關乎成敗的，沒有鼓譜的敲擊，卻活力地創造出最精采的節奏，如同這兩個下午太陽光影在他們身上的位移，每一個新的嘗試，都有不同的閃耀，讓臺南這兩個古老的所在，沾染上新的生命力。