曙光種籽舞團《十字路口》

時間：2016.05.08 14:00
地點：涴沙藝術展演中心永華館

文／謝昱萱

　　步入場館，便清楚可見以白色地墊拼湊出的十字路口，交錯不均的區塊間唯有一處設置了數張純白色的座椅，好似公園般，而路口透過藍色光束的浸潤，使場中瀰漫著一股冰冷的氣氛，猶如事件正在發生。當路燈亮起，演員先是緩步走向右下舞臺，突然間她大喊：「Stop、停，不該是這樣的。我常在想如果人生可以重新選擇，讓我們重來一次吧！」於是隨後跟上的舞者們再次離開，重複以不同的姿態前行、後退，直至其中一人突然倒下，於是畫面靜了；接著，前方的演員像是揹起重物般，以沈穩的步伐奮力前行，而另一側的舞者們則是急促的碎步，對比下，像是訴說著不同的人生與途徑。

　　曙光種籽舞團的《十字路口》主要闡述人生途中或左或右的選擇，以多年前真實發生的車禍為文本，當時事故造成一死二生還，在不可逆的現實下，編創者李佩璇卻置入了一個「若能重新開始」的前提，彷彿透過想像走進不同的情境裡，因此，舞作中常見舞者捉摸不定的模樣，同樣的事件經由多次呈現而有所改變，其舞動中肢體造型則強調於方位變化，反覆於左右搖擺間，或如線性移動所編織成的交錯視覺，並透過細小關節做為出發點的動作設計，使肢體順暢的流動於空間中，接著，再由口白片段式的介入，引導觀眾至特定的議題中。

　　當中，由李佩璇和黃于芬搭檔的雙人舞段落最令人深刻，在看似嫻熟的默契下時而攙扶、時而對峙，同時透過如蹺蹺板的半弧形道具，兩人捉摸平衡與失衡間的臨界，尤其當一方的控制而使另一方被迫改變的瞬間，似乎正意味著人生的不穩定，像是介入、控制與帶領，無不影響著下一步選擇，而當兩人互動轉移至路口時，追隨事物時的動線仍不斷重複著，透過質感與節奏的不一致，無形間堆疊出繁而不亂的緊湊畫面。相對於上述，年輕舞者則多呈群聚的隊形，戲份著重於十字路口前的抉擇，並視情況化身為情境演員，再增註解。

　　其中倒數第二段為此作品最大的轉折，舞臺上的十字路面經拆解後懸吊於半空中，接著便放映兩幕影像，左方為數人們的訪談，其針對寵物、性別和疾病等難題進而談論，時而切換，使敘述過程不盡完整，而右方則為一座沙漏，彷彿時間無止盡的流逝著，卻也時而回溯、倒退；接著，畫面引領觀眾穿越熱鬧繁華的街道，從來回的車輛、早期理髮店特有的旋轉燈、行人紅綠燈到交通號誌等，讓人有種似曾相識的感覺，而據當中店家可辨別畫面的所在，這也是繼《容我向您介紹──記憶的好味道》後，李佩璇再次將臺南街景帶入劇場中，從人來人往的馬路上，透過影像注入了更多元素，而在時間急促的跳動下，氣氛顯得有些凝重。單就此段落來看，沙漏不斷地變換拍攝鏡頭，使人眼光撩亂，且易不經意地忽略，而以整場看來影像則不免感到有些冗長。

　　在《十字路口》中，編創者對於情境的營造手法相當直白，除了演員的口白外，事件發生則多以戲劇方式來展現，而此舞蹈劇場中涵蓋了清楚的戲劇表現、影片與臺詞等，使舞蹈與戲劇的呈現較為獨立，因此，不免讓人思索兩者間的關係及其定位；此外，穿插於後段的新聞報導及訪談過程則略顯突然，只見演員根據近年來的生態、法規制度到社會事件等進行一連串的回顧，加上影像中所討論的各種抉擇，藉此，成功透過多項議題的產生進而模糊單一事件焦點（指多年前真實發生的車禍事件），在不間斷的人生當中，放大了可能遍及的視野和瞬間。最後，結束前只見演員做出手勢來回擺盪著，宛如葉子飄落般一去不返，而這是否也意味著將得回歸現實了？