InTW 舞影工作室《52 Hertz》

時間：2017.05.06 16:00
地點：觀夕平台

文／陳明緯

　　《52 Hertz》2015年在紐約瑪莎葛萊姆工作室劇院首演，2016年在花蓮牛山的「換膚海灘」首作為環境劇場形式演出，並與黑潮海洋文教基金會、藝術家李詩瑩合作，將淨灘活動與沙畫圖騰的元素作為演出的一部分。今年在觀夕平台的演出則加入了「沙行者」的角色，讓沙畫的創作過程與舞蹈表演同時發生。

　　此次演出採報名制，免費入場，觀眾報到時會領取一件連帽斗篷，穿上後便成為序場的表演者──淨灘的人，在黑潮海洋文教基金會的帶領下，一邊講解著此片沙灘的情況與撿「海廢」的意義，帶領大家發現這些問題，另一方面則是作為勞動者，開始近30分鐘的淨灘活動，「從勞動中體會海洋的問題，製造了垃圾之後，終究辛苦到人。」（註１）沙灘不可能因此免於汙染的問題，但卻在參與者撿拾、發現到各種意想不到的垃圾（保麗龍屑、可能傷腳的大量蚵殼碎屑等）時，留下了震撼與心疼，而這正是此活動欲改善此現象所種下的種子，發現問題後，去思考自己可以幫助海洋環境的根本是什麼？

　　「時間」成為我們的主軸──「舞蹈動作存在一瞬間」、「沙畫圖騰存在一漲退」、「海洋廢棄物卻存在幾百年」（註２）。「沙行者」做為淨灘後的第一個表演者，以耙子繪製沙畫，由8個同心圓組成一個大的圖騰，身穿黃衣的舞者現身，在圖騰上開始舞蹈表演，隨著圖騰的繪製，演出空間逐漸擴大。靜（沙行者）與動（舞者）在表演時互相影響，卻又不打擾到彼此，沙行者決定舞台的範圍，舞者一踏上舞台便開始破壞舞台，兩者的存在皆是稍縱即逝，然而，演出的當下卻不直接互相干擾，兩者的關係與對演出的主導權在觀眾注視的優美畫面下拉扯。突然，眼前出現了一位拿著透明板比劃的女子，正隨機以觀眾、舞者的肢體作為構圖，畫完後將板子插在沙畫圖騰上，行為藝術亦無聲地加入。

　　音樂聲逐漸掩蓋了浪潮聲，舞者們遂出，觀眾立即拋下對沙行者作畫的觀察，在舞者周圍形成一圈的觀演位置，如同人為因子輕易地便可到環境中的各個角落，並成為焦點／主導者，此刻，「靜」明顯不敵「動」，沙行者著實成了那隻發出52 Hertz頻率的鯨魚，能聽到他們的聲音的觀眾寥寥可數。

　　以一人一色為舞者身上的衣物，使觀眾更能注視肢體與海、沙灘、自然合而為一的畫面，演出空間看似如海際線般無止盡的延伸，實際上則仍受舞者所控制，但也因這樣的演出形式，觸及到更多觀眾群，許多到沙灘玩耍的遊客，看到「一群穿著連身斗篷的人圍著身著素色舞衣的舞者」這一場景，亦加入觀賞演出，算是在自然中表演的另一種自然，倒不像是「看熱鬧」，而是加入了之後，就隨著大家的腳步至演出結束。

　　當舞者逐漸靠近海岸線，觀眾選擇的位置明顯地影響看到的畫面，離較近的，能特別感受到尾場來自肢體「吶喊」的力量，舞者不發出聲音，但表演的張力卻已與觀眾形成有力的對話，一同感受；離較遠的，則可以看到整體，腳踩著沙卻如在海平面上舞蹈。最後，舞者浸入海中，與自然交融，觀眾們被眼前的場景震撼而拍掌叫好，卻沒有人注意到沙行者何時結束表演早已「下台」，更忽略了在自己腳下的沙畫圖騰，不久前，是最初我們觀賞的焦點。這場動與靜的爭奪，在與自然共舞的過程中，勝負早已各自有定奪。

註１：

淨灘時，筆者當下紀錄帶領者向觀眾講解的內容

註２：

節錄自「Intw舞影工作室」粉絲專頁《52 Hertz》系列文章