經典電影恆久遠,雋永旋律永流傳
時間:2017.03.25 19:30
地點:臺南文化中心演藝廳
文/吳雅婷
2017年3月25日,晚上七點,相對於早上的溫暖好天氣,台南晚上明顯轉冷。音樂會還未開始,一走進場內即感受到一股充滿期待的暖熱溫度。坐在我身旁無論是年紀稍長或年輕的聽眾,神情上都多了一份平常少見的雀躍,期待聆賞辛辛納提大眾管絃樂團(Cincinnati Pops Orchestra)演奏好萊塢五大最精彩的電影配樂:太空、英雄、任務、傳奇與經典。電影音樂的角色是以「音樂」令「影像」更為優美,它提供了一種氛圍,讓喜劇片增添更多開心與幽默的效果,給愛情片注入更多澎湃、浪漫的情緒,為恐佈片添加更多可怕、驚悚的原素。電影配樂高明之處在於對故事節奏、觀眾理解和影片敘述結構之間的絕妙調和。今晚我們要聽的是百分之一百的音樂,沒有劇情,沒有演員的對白,更沒有影像告訴我們這段音樂要表達什麼意境,指揮約翰.莫里斯.羅素 (John Morris Russell)將以最大的努力帶領樂團演奏出最美麗動人、磅礡震撼的音樂給大家。
富喜感指揮羅素在舞台上充滿熱情的舞動著,令人在欣賞的過程不得不把視線投向他。羅素不時抹一把在額頭上滾動的汗珠,緊湊的一曲接一曲,牢牢抓住每個音符的開始和終結,節奏精確不拖拉,每個樂句的導入、帶動與完結,毫不馬虎。老美最擅長銅管,本場音樂會讓銅管盡情大揮灑,很多首作品擊樂佔一席重要的角色,在氣勢上、心理壓力上、重擊過癮上都讓人氣血上湧胸口翻騰。我喜歡辛辛那提大眾管弦樂團充滿爆發力的音色,但在音樂的處理上不失雅緻和細膩。
下半場的亮點自然落在華人小提琴家林昭亮(Cho-Liang Lin,1960年1月29日-)的出場,親切大男孩的招牌笑容始終沒變。去年八月我剛好到波蘭旅行,到了第二戰期間德國納粹在此殘殺百萬猶太人的奧斯威辛集中營(Auschwitz Concertration Camp), 沉重的憂傷氣息讓此處有「世界最悲傷旅遊地」之稱,奧斯威辛集中營是電影《辛德勒的名單》(Schindler's List)拍攝地點。今晚林昭亮剛好演奏《辛德勒的名單》的主題曲,當悲涼痛楚的主旋律隱約響起,原本樂團高昂的情緒突然變得寧靜且肅穆,一樂句一血淚,閉上雙眼聽林昭亮拉完整曲,也令我想起本影片最後在猶太人墓碑做成的道路中漸漸變暗,直到全黑。導演史蒂芬.史匹柏(Steven Allan Spielberg)在影片結尾打上了「謹以此片獻給六百萬遇難的猶太人」的字幕。透過電影和動人的音樂,引領我們重新回顧這樣的年代。
電影百分之五十用看的,另外的百分之五十用聽的。每位觀眾用眼睛在看電影的同時也都用耳朵在聽電影,音樂以另一種完全不同的方式進入到觀眾的內心,它讓人物更鮮活感人,主題也更宏闊有力,光影和音樂美妙結合產生一種互相襯托的效果。在掌聲中林昭亮再為我們演奏一安可曲:《女人香》中探戈主題曲 〈Por una Cabeza〉(只差一步)。 片中眼盲的男主角艾爾.帕西諾(Al Pacino)和女主角那一舞,鍍下永留影史的一幕,這首探戈舞曲在影片中散發出其獨特化學作用,完美呈現了一位中年男人的浪漫。
我喜歡看電影,在漆黑的影院裡,獨自大哭一場或大笑三聲, 短短兩個鐘頭,恍如隔世, 一生過也。 生命中許多吉光片羽,之所以令人如此眷戀,不是因為它們美好無匹,而是因為一旦失落,即為永恆,只能用懷念來召喚之。今晚的音樂會讓我們重溫那些電影名曲,一些電影的片段不時在我眼前刺蝟樣一閃,心裡深處那個秘不示人的保險箱也被輝映得晶瑩起來。生命是如此美麗,哪怕是生活在那些壓抑的年少歲月,歡樂的學生時光,進入社會結婚生子的繁忙生活,還是邁入老年退休型態……我們都擁有無數陪伴我們、豐富我們生命感受的好電影和配樂。