明華園戲劇總團《八仙傳奇系列──蓬萊大仙（國際版）》

時間：2018.03.31 19:30
地點：臺南文化中心演藝廳

文／何玟珒

　　 《八仙傳奇系列》是明華園經典表演劇目之一，這次在臺南文化中心欣賞的《蓬萊大仙》，正是以身為八仙之一的李鐵拐作為主角，該劇目曾為1987年台北國家戲劇院落成時的開幕節目。除了全劇多以台語發音、演員會即興發揮、程式化的肢體語言及唱腔等這些極易辨識的歌仔戲特色以外，此戲亦有加入具有家將文化性質的表演，讓人眼睛為之一亮，但細看卻發現舞台上的表演與筆者所認知的民間家將藝陣有些落差，本文僅藉筆者的觀劇經驗來分析《蓬萊大仙》中的家將元素，並點出兩者之間的不同。

　　從劇名《蓬萊大仙》四字便能知道這是齣神仙戲，其劇本運用了台灣民間關於李鐵拐的傳說故事，內容是在說驕傲俊美的神仙李玄，在黃山論劍之時自恃在先，後又與越女神結下樑子，種下和太上老君靈魂出竅比武之際，軀體被越女神所毀壞的因果，最後不得不附身在乞丐之軀，前往蓬萊仙島獨自開墾。因此，這齣戲的故事依舊不脫傳統戲曲教誨人心的套路，將戲中的神明擬作愛恨分明的凡人（這點頗有希臘神話戲劇的感覺），講述「驕傲必敗，剛必折」的道理。

　　全劇有一個索魂的橋段，當李玄的魂魄下至陰間地府時，遇到陰間鬼吏來索魂，情急之下只好投身至乞丐的屍體中再生為人，正是這個段落有家將出現。繪有臉譜、手持家將道具、踩著七星步等家將步伐、類似於家將團出將的組合腳步……演員在舞台上的演出帶著濃厚的家將氣息，但其舞台演出和民間陣頭的家將出軍仍存在幾點差異，分述如下：

　　其一是家將的人數和角色：在舞台當中的演出者有七人，而家將的表演形式在民間出現時人數並不固定，八人、十人，亦有更多人數的，好像沒有僅有七人的家將團（也許是導演想要刻意營造這是個非正規家將團的感覺？）根據明華園總團的官方網站來看，明華園的解釋為，那七人分別為黑白無常與五位小鬼，但在八家將的配置當中四大將軍（甘柳范謝，後兩位即是黑白無常）、四大帝君（春夏秋冬）應該是要一起出現的，且揹著刑具出場的應該是什役（或是刑具爺），但《蓬萊大仙》似乎沒有此配置，故觀賞演出時，有點造成筆者個人理解上的混亂。

　　其二是家將在人神鬼之間的劃分：家將在台灣民間應屬由人扮神，此儀式帶著宗教性質，當個人開了臉，那人即是神明在人間的化身，這樣的扮演是可卸除的，人卸去臉譜仍是凡人。然而在《蓬萊大仙》中家將一出場就被賦予了陰間鬼吏的角色，所以在這場以人扮神的神仙戲劇場空間裡，家將演員們究竟是單純去脈絡化地以人扮鬼，還是以人身先扮家將再扮鬼的雙重扮演？這是第二個造成筆者觀賞過程中認知混亂的地方。

　　雖然綜上所述為筆者觀戲時感到困惑之處，但是在索魂的橋段中應用家將的形式來展現，不僅是個創意之舉，亦營造了歌仔戲之神仙戲「扮仙」的表演性與家將團出軍「扮神」的宗教性，這兩者之間的相互交流對話，非常有趣。筆者以為，當民間具強烈表演感的宗教儀式被挪移至舞台上再現時，被放大的表演感和其背後的文化意義該如何取得平衡，在這個充滿文化拼貼手法的當代劇場中，確實值得我們繼續關注。