以孤寂之名
時間：2016.06.04 18:30
地點：臺南七股鹽山
文／吳政翰
拉丁美洲小說家賈西亞・馬奎斯（Gabriel GarcíaMárquez）最為後世熟知的鉅作《百年孤寂》，也是魔幻寫實風格的代表作，在生存與死亡、現實與詭幻的交界之間，書寫邦迪亞家族百年六代人之間的榮景與衰敗，透過觀照愛情、家庭、歷史、政治等面向，呈現權力、鬥爭、人性、慾望的本質。此次由劇場導演Baboo及編劇周曼儂所改編的版本中，文本化簡了原著龐大的結構與脈絡，設景於視覺壯闊而蒼涼的臺南七股鹽山演出，動員了十多位演員，在一片低敘事、重氛圍的戲劇情境裡，試圖烘托出人的孤寂。
演出約莫六點半開始，日落月升交替之際，由一座被雪白鹽層所覆蓋而成的矮山及其周緣，形成了主舞臺區，配以蒼天、飛鳥、斜陽、徐風、白煙、綠葉、枯枝，紛紛入景，視覺上呈現出一幅冷冽而感傷的圖像。隨時而轉，繁星點點，漸入黑夜，掩映著各個身穿一襲黑衣的眾演員，拉丁曲風中混入嗩吶的音樂飄蕩空中，散發著哀愁亦哀悼的氣息與基調，自開場至尾聲，從一而終。因此，由自然時間、自然空間所織構而成的框架，不僅幽幽地支撐起整齣戲的劇場環境，始終維持著必要的現場性，也悠緩地建立了悲涼的氛圍，瀰漫全場，貫穿全戲。
全戲於此般孤寂先行、惆悵滿佈的情境下，氛圍幾乎取代了情節和語言。原著已然複雜的情節，變得更加碎裂、錯序，時而搬演，時而省略，脈絡不全。斷簡殘篇，集結成堆，慾望、權力的爭鬥呈現也顯得漫散，難以平行轉譯原著故事中人與人，與家族，與歷史，與時間抗衡的巨型敘事結構，反倒如記憶，如夢境，偶爾閃現，卻又倏地消逝。原本根基現實而岔出魔幻的故事文句，在此劇，也因徒重如是魔幻本身，而顯得虛浮、飄渺，成了表面辭藻華麗但實質敘述不詳的詩語，像是脫離了字義，如夢囈，如咒語，句句呢喃，聲聲嘆息，晦澀難解，宛若抹上神秘色彩，化為一層輕薄而瑰麗的糖衣，裹飾著缺席而空淡的情節，映照著在場而哀愁的景觀。
人物緩步在情節失衡、情感失重的景框中，狀態如失眠，如失語，如失速，如失魂，徒剩軀殼，脫離了劇情的羈絆，故事可有可無，轉而夢遊於由當下時空交織的壯美景觀內，反覆來回，不時奔走，漸漸地，現場大於歷史，景觀取代脈絡，語言抽空意義，姿態演繹情感，美學凌駕一切，立體趨於平面，將馬奎斯的家族史詩沉浸在單頻而單調的後現代虛無想像。
以孤寂之名，概念擴張成為主體。於是，孤寂成了命定，孤寂化作文字，孤寂罷黜意義，孤寂吞噬情感，孤寂佔據人性。相形之下，偶見演員準備上場或結束下場時，兀自踽踽獨行於鹽坡邊緣，脫離了孤寂的負累，實實在在地行走呼吸，實實在在地回歸自我，此刻此景的生命氣味，與人之外的廣袤自然對比，才真是顯得蒼涼而孤寂。
