稻草人現代舞蹈團《不‧在場》舞蹈浸潤房間特定場域演出
入關後,不僅體驗了房裡的奧秘,也藉此窺探了數個夢境裡的旅程。何佳禹和林佳璇既是舞者也是旅人,當她們換上不同服飾、造型穿梭在前廳、迴廊時,她們和身邊的房客都成了移動中的裝置藝術。
動見体《想像的孩子》
我質疑並期待的,是議題進入演出、角色的真實性,並非寫實性,而是真實。這個劇本與演出的結構,大致依循著「衝突、和解、揭露」的路線,如此常見的結構,如果沒辦法讓設定直面角色、衝撞彼此,那麼設定無非只是設定。
InTW 舞影工作室《52 Hertz》
音響傳來「52 Hertz」的鯨魚之聲與浪聲,人為的擬聲與現場風聲、浪聲、遊客說話聲融為一體。浪聲作為連結符號,聯繫了人為與自然之音,從聽覺上將人自現實扯入深海幻境中。其它感官感受上,觀夕平臺的海景也成了種種海洋的暗示,扣緊了人與幻境的連結。
阮劇團《城市戀歌進行曲》
隱藏在鄉土劇八點檔表皮下的,既非歌頌刻苦耐勞的偉大女性,也非嘲弄變心如春雨的女人愛情,還有著劇作家偷渡的弦外之音:身為文化人/創作者與故鄉間難以拿捏的距離。每一個選擇,關乎的不是愛情,而是每個離鄉(無論心靈或身體)的人們,面對歸鄉與否、甚至如何歸鄉的難題。
舞蹈生態系創意團隊X汞動舞團《鳥匯》
這個舞作的重點在轉化文本的精神性,透過舞蹈去表達。那麼,問題就回歸到了身體之上。我們如何讓身體具備某種精神性?這是一個表演問題,也是這個作品特別值得進一步發展的提問。如果再深入尋找身體的質地與空間的關係,《鳥匯》就不只是個「抒情的」作品,而讓舞蹈即抒情。